米乐服装设计考研必须知道的十大问题

  服装设计       |      2023-05-23 14:33:18

  米乐选择目标院校,这绝对是一个伴随你整个考研旅程的决定,每年成百上千的学员苦苦咨询,唯独缺少了对于一个院校选择的清晰认识,不管你是本专业的还是跨专业的,一定要明确自己最适合的方向,我们经常说到,选院校就像找对象一样,一定不是单纯的因为某一个点的魅力,更多的是一个综合的感受和体会,目前很多学生经常会从以下几个角度来决定自己的目标院校:

  ②找到目标院校招生专业方向有哪些?看看学硕和专硕下设研究方向是否适合你?看看到底还有多少招生名额可以为你准备?

  ③了解清楚自己的目标院校近3年分数线是多少?了解这个学校考研需要怎么样的英语水平?报录比也是其中一个重要数据哦

  【TIPS:找到分数线可以预估自己每一科要达到的最低分数,这样你就有了一个初步的复习目标,报录比虽然重要,但是并不代表比例低你就考不上哦】

  ④完全知晓自己的目标院校考试内容是什么?初试考试科目\复试考试科目\总成绩比例算法

  【TIPS:考试科目要看清楚是学硕还是专硕,同时清楚知道每一科目考试所占分数与比例是多少,总成绩计算方法因院校而异,这对于录取方式很有影响】

  ⑤有服装理论科目的院校必须要知道你的目标专业服装史论考试的书籍有哪几本?这几本书长什么样子,谁写的?考试的题型到底是如何分配的?

  【TIPS:市场上书籍繁多,要看清楚封面是怎样,另外题型比例是活动的,大家要注意一下哦】

  ⑥一般的服装目标院校都会考试服装设计手绘,那你要知道的是服装设计手绘考试的要求有哪些?考题的分析与导向是什么?考试的得分点到底是如何分配的?

  ⑦如果过了初试,那复试考试内容有哪些?考试科目分为哪几门?每一科目的考试形式有哪些?

  推荐院校:江南大学、东华大学、苏州大学、浙江理工大学、华南理工大学、武汉纺织大学、天津工业大学、北京服装学院、青岛大学、西安工程大学、大连工业大学等

  1、东华大学;2、北京服装学院;3、江南大学;4、浙江理工大学; 5、武汉纺织大学

  热门院校:适合想去更高平台提升自己,获取美术资源,在未来职业起点会更高的同学。

  东华大学服装与艺术设计学院是全国最早建立服装类学科的高等院校之一。有“服装设计与工程”硕士和博士学位点、“时尚设计与创新工程”交叉学科博士点,其中“服装设计与工程”被列为国家重点学科、国家级特色专业、上海市重点学科、教育部“211工程”重点建设学科;拥有设计学、艺术学理论和美术学三个一级学科硕士点,“设计学”被列为上海市重点学科、上海市一流学科,是全国32所首批设立“艺术设计”专业硕士学位授权点院校之一。拥有“现代服装设计与技术”教育部重点实验室。

  北京服装学院学校设有多个教育部及北京市级科研机构,包括中国时尚研究院、中国生活方式设计研究院、中国服饰科学技术研究院、艺术文化研究院、服装材料研究开发与评价北京市重点实验室、数字与交互媒体北京市重点实验室、北京市哲学社会科学—首都服饰文化与服装产业研究基地、服装北京市技术转移中心、北京市服装产业数字化工程技术研究中心、北京服装学院服装安全研究检测中心、全国中小学学生装(校服)研究中心、北京市中小学校服研发中心、北京市纺织纳米纤维工程技术研究中心、服装工效与功能创新设计北京市重点实验室等。学校与全国各大服装企业都有合作,聘请了国内外著名的服装设计师任教。

  高性价比院校:适合不想去拼太好的院校,报考的院校也还可以,只想拿到一个不错研究生文凭的同学。

  1、苏州大学;2、上海工程技术大学; 3、天津工业大学;4、西安工程大学; 5、河北科技大学

  排名不分先后,个人推荐参考,更多院校详细考试要求关注小编主页吧,欢迎考研小伙伴们来补充

  很多同学觉得自己没有绘画基础,或者说是跨专业所以要考服装设计没有信心。但是零基础不是问题!只要愿意去练习,提高还是很快的。做好各样的准备,在绘画的道路上奔跑起来吧~首先在决定之前要考虑好为什么要跨专业或者选择自己没有基础的专业考研?是因为真的不喜欢原来的专业?还是觉得原来的专业没学好想逃避?很多时候,我们不喜欢一件事,其实是因为我们还不了解它。也不要去逃避,逃避是解决不了问题的。停下来,静下来,好好问问自己内心的想法,直面它,解决它,这样才能不断提高。然后我们就可以从下面先开始了。

  绘画开始前,当然要先准备好绘图的工具。可以选择自己比较擅长的工具,一般来说会有这些工具需要准备:

  服装设计的手绘不管是效果图还是款式图,一定要注意比例问题,要了解基本的人体尺寸,标准的尺寸是多少?横向:胸围、腰围、臀围、胸宽、背宽等;竖向:身高、头长、腰长、背长、手臂长等(当然考试的话没有那么严格,大的比列没有问题的话米乐,院校还是比较偏向整体效果的)。知道了这些基本的数据,在画图的时候就基本不会比例失调。零基础的同学也不用那么担心很多的专业知识。从基础的习开始,比如简单的人体速写(方体或圆体)。

  首先多临摹人体动态图,临摹的过程中注意头与身体的比例,上半身与下半身的比例。另外,不同的动态,肩线、腰线、胸围线的水平方向不同。不同的角度,手与身体和两条腿的透视效果不同。学习了基本的动态后,就可以在人体上画衣服。可以先在网上搜些类似的效果图临摹,然后对照时尚杂志或时尚网站的线、从临摹开始

  前期经过一些基础的练习后就可以多看一些成熟的服装设计手绘书籍,然后从临摹开始,能够对服装设计手绘效果图的整体形象、比列关系等等有更多的了解,对于后来自己的考试临场创作有很大的帮助。另外,临摹的过程当中能够积累各种绘画技巧,学习好的表现手法和手绘技法。临摹时应该时刻注意的是比例和动态等。一开始临摹可以选择线条简单明了的服装设计手绘图等,再逐渐地增加难度,不要太心急,但更不要一直不敢尝试。

  服装作为中国最具有国际竞争力的茶产业之一,服装业这几年正经历着由简单的加工仿制向开发创新的巨大转变。在这个过程中,服装艺术设计师的功劳不言而喻。也正是因为此,优秀的服装设计师成为各大服装企业争抢的对象,尤其是在现阶段,很多服装企业都感叹设计人才高薪也难求。为什么服装设计师变得如此抢手?这当然与大环境无法分开。

  也有人会问,既然设计师如此抢手,为什么我所认识的设计师朋友却总是抱怨工资低没有前景?必须承认这种情况也正存在,但正像做任何一行一样,个人自身能力总是发展前景的最本质决定因素。中国服装设计师人才急缺是事实,中国现有服装有艺术设计从业人员的整体素质不高也是不争的事实。可以说,中国的服装设计行业存在着很大的空白,这也正是为什么说服装设计师前景良好的原因。

  实际上buyer在国外比较常见,国内的服装公司(除非规模比较大)一般buyer和设计师是一人兼顾。看起来光鲜,也是忙碌辛苦的。买手的职责衔接于市场与设计之间,要有较强的数据分析能力,经常适应考察市场,高频的出差。

  这是大多数毕业生会走的路进公司历练,一般由一个设计师带着工作,分为比较商业的品牌以及独立设计品牌,设计助理虽然辛苦,但未来的方向可以发展为主设或者总监。

  服装的同质化越来越严重的同时,这个职业也越来越为企业所重视。他们需要有好的橱窗展示来区别消费者对品牌文化的认知,橱窗是一个企业的静态广告。服装陈列师除了有良好的审美,要对空间设计的过硬素质。

  这个应该是很多服装从业者最终的梦想,当然有人刚毕业就开工作室,也有人人做过前者再创业,一个设计创业者,需要的不仅仅是灵感以及对市场的了解,更多的是对整个公司的统筹与管理。换个意思说,天下创业者大同。

  这个应该是很多职业保守主义者或者是更多家庭长辈期待的工作,这里就不作详细分析,毕竟有了学历更容易。

  要求考生掌握设计艺术基本理论知识和方法,系统地了解设计流派及设计艺术规律。服装用纤维(含新型纤维)的类别及其特征,服装用纱线(含新型纱线)的类别及其特征,机织物、针织物、非织造布的构造特征及其结构参数,服装用织物的类别及其特点,衣料的材质风格、服用性能、设计与造型以及服装加工工艺技术,主要裘皮和皮革的性状,服装辅料的类别及其特征,衣料的分析、鉴别、选择与品质管理,衣料的后整理类别及其特征,服装材料的现状及其发展趋势。侧重基础知识、结合服装加工工艺技术,了解服装材料的现状及其发展。当然,这些是大部分院校服装设计理论的考察的内容要求,具体的侧重要求每个院校都会有些差别的。

  方向手绘考试主要考察的是学生的基本功,人体比例正确,动态自然,用色干净利落,服装材质表现到位,前期多临摹,思考+总结,形成自己的风格,这样一定会凸显出来。效果图第一眼看的就是构图、比例、动态,这是最基本的,不管画的是男装还是女装,都要把人体练习的非常扎实,再往上面加衣服才不会感到别扭。要学习和准备各种质感,皮革,针织,皮草,丝绸,牛仔,蕾丝,雪纺,呢绒等等,因为在效果图考试中,最好要体现清楚两三种不同的质感,让阅卷老师看到你对质感的把控能力,这是一个加分项,千万不要把质感都画的一个样,画的都看不出是什么质感只是一个色块。

  第一:面试。老师们会问一些关于服装方面的问题,比较随机米乐。没有什么很强的专业性。注意以下几个方面:展示你对这个专业的一些想法和自己的一些学术观点以及未来的学习计划;展示自己作为一命研究生的风采,不卑不亢。一个受过良好教育的人除了知识渊博之外,还应该懂的谦虚和礼貌,当然,不必过分的谦卑,更不必骄傲自大。放松和老师交流即可。

  第三:专业笔试(不同院校不一样,这里以北服举个例子)。大概会出一两道较为简单的开放性题目,让你作答,大概两张A4纸,类似于写一两篇小的文章。均为开放性题目,比如:你对中国唐装的看法是什么?你对复兴汉服有什么看法等等类似的题目,大概写个三五百字就可以了吧,当然写的越多越好就更好了。进入复试的同学,可以收集一些好的开篇和结尾,背一背,结合起来,写到卷子上即可,注意字迹工整。

  东华大学服装与艺术设计学院是全国最早建立服装类学科的高等院校之一。有“服装设计与工程”硕士和博士学位点、“时尚设计与创新工程”交叉学科博士点,其中“服装设计与工程”被列为国家重点学科、国家级特色专业、上海市重点学科、教育部“211工程”重点建设学科;拥有设计学、艺术学理论和美术学三个一级学科硕士点,“设计学”被列为上海市重点学科、上海市一流学科,是全国32所首批设立“艺术设计”专业硕士学位授权点院校之一。拥有“现代服装设计与技术”教育部重点实验室。

  江南大学纺织服装学院下设纺织工程,轻化工程,服装设计与工艺,纺织品设计,服装表演五个本科专业米乐,现有纺织工程和制浆造纸工程两个博士点,以及纺织工程和服装设计与工程两个硕士点。纺织科学与工程学科是江南大学“211工程”重点建设的学科之一,在2004年全国纺织品科学与工程一级学科排名中排名第四,纺织品工程专业排名第二。

  其他地区的服装设计考研院校有1、北京服装学院;2、武汉纺织大学;3、西安工程大学;4、天津工业大学。我们以客观的态度简单分析一下各个院校的考试情况和要求,服装设计的同学可以根据自己的情况选择合理的院校,以下几所仅为示意:

  北京服装学院艺术设计学院创建于1988年,作为教育部高等教育司质量工程特色专业建设点,艺术设计学院始终紧密围绕学校办学指导思想,秉承学校“艺工融合”教学模式的,不遗余力地探索艺术设计教育的办学规律,始终坚持理论教学与实践教学,艺术设计与科学技术,传统与现代,时尚与文化并重,探索新的办学道路。

  学校纺织、服装、艺术设计学科优势特色明显。服装学院是全国高校最早建立的服装院系之一,连续十一年居全国服装院校“新人奖”“育人奖”综合积分第一名,被中国服装设计师协会授予中国“十大时装名校”荣誉称号。艺术设计专业为首批省级品牌专业,并获批首批国家特色专业。学校围绕纺织、服装、艺术设计而形成的多个学科群为纺织、服装特色的进一步彰显提供了强大的支撑,注入了新的活力。

  西安工程大学有国家级特色专业建设点4个,省级特色专业建设点9个,国家级专业综合改革试点2个,省级专业综合改革试点7个,卓越工程师教育培养专业5个,省级精品课程及资源共享课程31门,省级实验教学示范中心9个,省级人才培养模式创新实验区12个。纺织工程、轻化工程、服装设计与工程、艺术设计是国家级特色专业建设点。服装设计是学院的重点专业。

  艺术与服装学院下设设计学一级学科硕士点和艺术硕士专业学位硕士点。设计学一级学科硕士点在建设、发展中逐步拓展研究方向,现已包含六个稳定的研究方向,包括服装设计理论及应用、服饰文化研究、视觉传达理论及应用、造型艺术理论及应用、公共艺术设计理论及应用、数字化艺术与设计,涵盖设计理论和相关文化以及技术与工艺等领域。其中服装设计是天津市品牌专业。

  在服装设计手绘快题考试中,手绘技巧上的发挥是抓住老师眼球的第一印象,而服装设计思维的体现却是能在整个快题考试中脱颖而出的关键。

  一个清晰的服装设计方案思路包括独立图案纹样和设计效果图以及设计创意说明部分,在拿到任务书时,首先要做的就是对任务书中的背景进行分析并思考如何进行图案设计,如浙江理工大学2017年初试题目自绘一款图案纹样为主题进行系列服装设计,这时考生应该对自己平时的纹样库进行整合创新。针对考试要求选择最合适的纹样图案,这一部分是极为重要的,这项就直接决定了后期服装款式的风格基调。一定要会根据自己擅长的,抓住其中一个突破点进行深入,这就是一个设计方案思路的过程,这个过程是体现在设计图案纹样中的。

  设计效果图的内在逻辑是最能体现服装设计思维的,内在逻辑包括人体比例、动态的关系,服装材质的表现与运用。在绘制效果图时,首先人体比列和动态关系在一种和谐的情况下表现出来,不能显得过于生硬,适当的运用夸张的表现是可以的。在平面结构图中布置衣服的款式,再去进行每款衣服的材质表现,在初期的设计过程中,可以参考优秀案例,对其方案进行一个深入的分析,逐渐就能掌握系列服装的设计方法。

  总之服装设计思维是决胜考研快题的关键、手绘技法的学习通过勤练与有效的指导是可以短期内突破的,但是设计思维是体现大学专业学习知识的,要通过平时不断地积累、搜集好的案例,这是一个长期积累的过程,在这里也预祝大家考研顺利,努力一定会有回报!

  考研手绘快题就是要在短时间内把自己的设计思维和设计等综合能力表现出来,在规定的时间内能不能完成卷面和自己的预期效果尤为重要,这需要我们在备考中过程中锻炼提升自己的这些能力。

  提高判断力,这个判断力是多因子的,对于学习内容的判断力,对于报考院校的侧重点判断,对于自身优势的判断,以及对我这个以及其它答友答案的判断。

  看什么资料,抄什么图决定了你未来的设计风格,尽量不要抄什么高分快题,也不要抄什么名校考研快题册,那些图就能看看表现,其中也许不乏设计、表现不错的案例,但是快题始终是快题设计局限还是很大,宣传作用多于实质,应该秉承做设计的态度去学习成熟的案例,二三流设计公司的案例也不要过多研究,毕竟你要对自己负责

  自己擅长什么必须要看清楚,而缺少的内容,就是你需要努力的方向,可能对题目的理解力不是太强可能手绘表达能力不是太好?大部分时候是解题思路的套路化,或者过度模式化,所以我们总是能看到大差不差的快题,没什么大问题,也没啥出众之处。能够看清楚努力的方向(学什么),能够看清楚前面面临路途的困境(考哪里),能够结合自身情况作出应对(缺什么)

  做快题好比高考作文,内容是一方面,字写的太慢耶很吃亏,而且快题涉及的字类繁多,平时练习做的不深,考试就会手忙脚乱。**快题设计,服装方案设计,大字怎么写好看得平时积累练习。人物基本形态画法、手头足的表达形式,衣体型的塑造效果、设计说明的书写等等。好在这些东西有些好的训练习惯,有些个高分快题参考下,只要你勤奋,都能练到八九不离。

  在进入考场后,限定的时间内就再也没有讨价还价的空间。设计速度慢了,没有清楚的设计章法与技巧,也很吃亏。对于服装快题中常见类型的设计,如果做到了如指掌那最好,难在验不足,所以有一些实用的设计章法会帮助你快速确定方案,不管是结构还是形式,或者版式还是元素。章法积累很重要,这个可以通过相似案例的研究来总结经验,这样做效率也会很高。所以脑子的快速+手的快速,可以帮你达成快速的目标

  把快题单纯作为快速画图的思考绝对是错误的。说到底快题还是在设计,快速设计该注意什么,其实和平常的设计别无二致,无非是更聚焦某些问题,对于模式化的设计手法接受度更高些。而回归设计的本意是在平时的练习中寻找规律,总结设计的思路与技巧。大部分人在做完一个设计后就扔之而去,除非日后遇到才会回想起曾经做过类似的,然后去找出来看看。而聪明的人往往擅长积累和复盘复盘作为主动学习的方法,其效率会是被动学习的几何倍!!!当你每每看到设计案例,每每参与一个设计实践或课程设计时,其实都是在为你的快速设计夯实基础,若然基础不牢速成设计固然会有成效,但是之于自身并非好事。

  跨专业并没有那么可怕,重要的是明白自己的方向,脚踏实地的去朝着正确的方向去努力复习。有效借助身边的资源,看看你的同学,朋友和老师有没有在自己想报考的学校的,或认识相关的人,通过他们去了解,多听听建议。

  利用互联网的方便,现在网络这么发达米乐,要找到一些信息和专业相关的内容不是难事,关键在于自己有没有花心思花时间去找。了解基本的考试内容和形式,初试专业两门,按照教育部统一规定,叫“业务课一”和“业务课二”,学校的招生简章都会根据各自的专业作出具体的分类,比如服装设计专业,常常会分为“服装史论”和“专业设计”。

  还有就是专业手绘:需要长时间的练习画画,还需要对设计有一定的想法,有自己的见解。服装设计,主要是设计,再者才是怎么表现你的设计。其实对于跨专业的同学来说专业课考一门设计理论论和一门设计手绘,主要难度在于设计手绘上面,需要绘画造型能力,短时间可能无法迅速提升,所以跨专业同学可以尽早准备,一般大一大二就开始着手训练绘画基础,图书馆借书自己练习一下人体速写先学习,第二步了解一下自己要考方向的专业课内容,比如服装类具体课程会学习的基础专业知识,多看一些时尚杂志等等,这样不仅开拓了自己的眼界还有利于自己专业知识的储备。其实,考研大都是对于本科专业能力的考查,绘画造型能力是可以练习出来的!所以做一个有准备的同学,尽早开始吧。从服装设计的观点上来说,颜色搭配得好坏,最能表现一个人对服装鉴赏能力的高下。 舍弃个人主观的喜好,以客观的标准来决定颜色的搭配,乃是服装设计师的第一要诀。在人与人的互动行为中,别人对你的观感只有7%是注意你的谈线%是观察你的表达方式和沟通技巧(如态度、语气、形体语言等),但却有55%是判断你的外表是否和你的表现相称,也就是你看起来像不像你所表现出来的那个样子。由于年龄的不同、人群不同,时装设计手绘上色应该与之相称,记住,衣着是第一张名片。切记,应该在自己所欣赏的审美基调中,加入当时的时尚元素,融合成个人品位。融合了个人的气质、涵养、风格的服装设计才会体现出个性,而个性是最高境界的服装设计之道。 配色……

  1、红色配白色、黑色、蓝灰色、米色、灰色。2、粉红色配紫红、黑色、灰色、墨绿色、白色、米色、褐色、海军蓝。3、橘红色配白色、黑色、蓝色。4、黄色配紫色、蓝色、白色、咖啡色、黑色。5、咖啡色配米色、鹅黄、砖红、蓝绿色、黑色。

  9、浅蓝色配白色、酱红色、浅灰、浅紫、灰蓝色、粉红色。10、紫色配浅粉色、灰蓝色、黄绿色、白色、紫红色、银灰色、黑色。11、紫红色配蓝色、粉红色、白色、黑色、紫色、墨绿色。我们东方人!…… 东方人的皮肤属于黄色,那么芥茉黄和绿色会把皮肤里的青色和土黄色衬托出来,显得肤色更黄更青。依照色彩学的原理,黄色皮肤的人,穿著白色、灰色、酒红色、黑色、蓝色、咖啡色等与肤色能够配合的衣服看上去比较优雅、古典。当然,这并不意味着别的颜色就不能用于服饰颜色,只是相比较而言这些色彩不容易出差。

  在配色时,必需注意衣服色彩的整体平衡以及色调的和谐。通常浅色衣服不会发生平衡问题,下身着暗色也没有多大问题,如果是上身暗色,下身浅色,鞋子就扮演了平衡的重要角色,它应该是暗色比较恰当。秘诀……从头到脚一般不能超过三种颜色

  B、彩色系(1)色相:指色彩的冷、暖属相(2)纯度:指色彩的纯净程度(3)明度:指色彩的明亮度C、服装、服饰的颜色分类:(1)暖色:红、橙米乐、黄、粉红(2)冷色:青、蓝、紫、绿、灰(3)中间色:黑、白咖啡暖色:

  绿色、兰色、黑色--为冷色,象征着:森林、大海、蓝天。灰色、紫色、白色--为中间色;冷色调的亮度越高--越偏暖,暖色调的亮度越高--越偏冷。暖色系包括红紫,红,红橙,橙,黄橙;①暖色系:由太阳颜色衍生出来的颜色,红色,黄色,绿色,给人以温暖柔和的感觉,春天色系和秋天色系的人特别适合穿暖色系的衣服,化暖色系的妆。②冷色系:蓝色,紫色都属于冷色系,另外粉色也属于冷色系哦。冬天色系和夏天色系的人是用冷色系的颜色。③中性色系:就是黑、白、灰三种颜色,适用于任何色系的。

  熟练的在服装设计考研手绘中运用这些颜色搭配,在考试中,根据考题要求的服装款式等要求合理搭配,你的卷面绝对是会因为颜色脱颖而出。