米乐其中打版是服装设计的核心，起承上启下的作用，是整个服装设计最重要的一个环节。

　　从实际应用中，顺序是123，但是从学习的角度来说，却是要321这样的顺序，就是说如果你没有2和3的基础，那么1的创作设计只能叫抄款或者改款，还谈不上设计。

　　要的是成品，而要想得到成品必须经过打版和工艺，恰恰打版和工艺对技术要求比较高，不是款式设计只是一个表现手法，只是一个概念，而是实实在在的数据以及相应的缝制手法，这些细节直接关系到整件作用品的穿着效果以及舒适度。

　　所以无论是大学里正在学装设计的学生也好，还是在培训机构里学服装设计也好，都要想想自己是不是该把重点重新审视一下， 不要说打版是打版师的事，工艺是车版工的事，一个合格的设计师是从创意到成品都要拿得出手。

　　1.最基本的一项就是你一定要喜欢服装，而且是发自内心地把服装设计看为一种艺术形式去热爱，而不是简简单单的因为潮流和流行。之后你要做的就是要努力，努力，再努力！！直到拥有一身合格设计师的专业素养。这种努力是在方方面面都有要体现的。

　　第一：要非常了解并十分熟练的运用设计方法。从灵感开始到调研、发展、实验…….不断地进行发展、实验…调研…继续不断地发展、实验…实验、发展……再到最后的设计成品。

　　其中每一步都要需要你练习得游刃有余，才能不断地爆出惊人的创意火花、和拍案叫绝的设计细节。

　　还有各种服装专业技能米乐。比如：打版、缝纫、印花、刺绣……以及不论是设计稿还是白坯制作都要对人体结构的进行游刃有余的把控。

　　作为一个合格的服装设计师，一定要上知天文下知地理，通晓古今中外的文学、音乐、舞蹈、戏剧、雕塑、绘画……；每一个时代的服装款式，就是服装史；以及历史事件，如战争、革命等等，还有各个国家、地区、行业的服装都要了解到！

　　从中你不仅能提炼到更多灵感，设计发展方向、实验手法、设计的内容也自然而然能摸索出来。这样就不怕没有灵感啦！

　　其实还是很不一样。比如热爱古典主义的你有一天去了洛杉矶，就也爱上HIPHOP文化，这就是眼界吧……古话说的好：眼界广者其成就必大，眼界狭者其作为必小。所以要成为一位优秀的服装设计师，眼界必广。

　　眼界广的意思不是说：你去过很多地方旅游，在卢浮宫的蒙娜丽莎前拍个照；在高迪的屋顶上拍个照；在布鲁克林的街头拍个照；在东京的古着店里拍个照就算见多识广……

　　而是，不论走过了多少里路、读了几万卷书，都可以接受并尊重不同的文化，这才叫见多识广。（这是我对见多识广的个人理解）

　　勇敢去尝试任何一件你好奇的事情；去尝试不同的表达手法；要去触摸不同的材质，感受质感和温度；去闻一闻它，听一听它，感受它的故事……这些都是能成为一个具备深厚专业能力的设计师所必备的。

　　要人见人爱，要有很好的公关能力。当然如果可以最好有一个更好的公关公司，最好公关公司是在巴黎或者伦敦。

　　除了公关公司以外，你还需要有关系很好的平面设计师、摄影师、造型师、陈列师……媒体工作者、买手、写手等等，总之就是要有全套的资源配置。

　　如果是一名合格且优秀的服装设计师，他可以把手头所有有效资源合理分配，这就非常考验设计师的人格魅力，留住一个心甘情愿为他工作的助理可并不容易。

　　作为服装设计师就是要性格好，要开朗，要有耐心……具备一切社交应具备的好品质。这样不仅可以在外撑得住门面，对内也会有一个温馨有团结的团队。比如你需要一个很好的版师和样衣工，还有一帮靠谱的实习生。

　　综上所述，要是你想成为一个合格且优秀的设计师，就要吃得苦中苦……你就会成功！

　　其实学设计没那么苦，只是你的方法没用对。设计中你遇到的任何问题都是因为不知道整体的设计思路。如果想用一天时间学会海外TOP院校教的服装设计完整思路与流程可以私聊dab君

　　手把手带你从拼贴、头脑风暴、灵感板、颜色板...做起，直到出款！解决所有你在设计中遇到的问题

　　我把服装设计大概需要具备的能力分为，硬性能力就是你会不会画图呀，会不会打板呀，懂不懂工艺呀。软性能力就是你的审美能力还有你对市场的敏感度等等这些。少一样这个设计师都将不是完整的，所以，就会出现只会打版的做了版师、只懂市场的做了买手、只能画画了去画插画了…

　　新手往往只会把目光盯在自己的绘画上，绘画能力真的对一个设计师来说有那么重要吗？

　　说到绘画你要知道服装设计师需要画什么，新手都会把时装插画，效果图，工艺图（款式图）给拧巴在一起。

　　时装画它是从艺术的角度，它强调绘画功夫、艺术感。很多时装画插画，他们不是注重设计，而是再美化设计，主要强调艺术感，强调很高的审美价值。所以，时装画更像是一幅画而不是一幅设计图。

　　大师的画有没有！那种有紧有松，舒放结合又不失形体结构。但是！这也只是画而已，你拿去给你的版师和样衣师他们是不知道你要做什么的。

　　这样的图捏，是给你的老板或者逼死人不偿命的甲方看的。你图什么样，你最后做出的衣服也就怎么样。不一样？哼！那一定是你的款式图没弄好。效果图你可以拿软件来画也可以自己手绘。但是，一般公司追求效率下，都会要你软件绘图。

　　有没有突然感觉接地气了！服装款式图在公司生产中起着样图的作用。在实际的服装生产中，因为工序的复杂，所以都要你提供款式图和样衣，做出来的衣服不能有丝毫改变(单元公差允许在规定范围内)，否则就要拿去返！工！恩，简直哔了犬了。

　　要有各种数据，在关键部位和特殊工艺处理的部位还要注说明米乐，大到你的设计说明，具体到你缝制衣服时需要什么颜色的缝线，简直麻烦的很。一般咱们款式图都是拿软件来画AI啊，PS啊，CorelDRAW啊等等。你问为什么不手绘？，你手绘个我看看，画得丑不说还奇怪的很，款式图讲究对称标准，你图是什么样做出的衣服就该什么样米乐。

　　1. 在商业品牌工作的设计师，品牌的风格和调性在设计时是必须放在首位的。你可以在范围内大作文章，也可以踩线做一点形象款、限量版，但是跳脱太远就不会被接受（比如风格偏离太远），同个圈内类似的设计也会被砍掉（比如重复开发雷同款）。

　　2. 品牌注重产品组合和搭配,批发却是单品爆款路线。对于做批发的设计师来说,这方面比较薄弱,可以通过搜集分析图片，来发现搭配上的区别和亮点所在。

　　4. 品牌不必处处紧跟所谓最新的潮流，因为这些刚冒出头来的潮流元素，还只是一小部分人群在“试水”，只有一小部分元素后来被大量的参与者助推，而大部分元素都会因为种种原因快速消亡。我们要抓的更多是大体流行，而不是短线.

　　对于消费群体来说,也有相对应的潮流定位的消费群体。6. 要针对自己的产品定位，设计一个正确的方向

　　春夏较多（大致克重范围180-300g）：棉布、丝绸、丝光棉、仿真丝、雪纺、纱、蕾丝、米其、水波纹、水晶麻、蚕丝皱等。秋冬较多（大致克重范围300-800g）：羊毛、羊绒、粗呢、灯芯绒、麦尔登、丝绒、皮革等。四季通用较多：丹宁、亚麻、纯棉、锦纶（尼龙）、其他混纺等。

　　如果款式是属于廓型感（O型）的，建议选择有骨感或者有厚度的面料。如果款式是修身款（S型），那么面料有弹力，穿着才舒适有度；如果款式属于直筒（H型），建议面料有挺爽不易皱的特性。如果款式属于A型，那么面料一定要有骨感或飘逸感。如果款式属于V型，那么面料建议要有挺阔感或有个性视觉。

　　廓型设计（如围度、长度、肩宽、线条、叠加等）（是技术也是艺术）和分割线以及省、抽褶、明暗褶等以及基础形状（如西装、衬衫、T恤的领型、衬衫的门襟和袖头、袋子的形状和位置等等）。22.

　　缝制工艺是你表达很多想法的利器，很多工艺都需要在实践中学习。是锁边还是包边，哪一步先哪一步后，也会知道什么做法会出现弊病，要怎么避开等等。

　　25.有一些图案要车上去，有一些底下有胶，用熨斗烫一下就沾上去了，有一些图案内容也可以按自己要求定制，这些区别要清楚。

　　硬的面料一般都需要洗水，洗软一点，但是洗水里面有很多学问，像普洗都有分轻普洗、普洗、重普洗，此外还有酵洗，洗硅油，漂白洗，石洗做旧，石磨喷砂等等，一般多用于牛仔裤或者做复古感觉的东西。

　　这个不算成衣工艺，是属于对面料的处理工艺，但是也是非常重要的，如果不做好预缩那你的版型也等于是错误的。

　　是很好用的工艺，首先是对图案的表达颜色丰富到位，其次是起做量低，还有速度快，价格低，可以表达的内容比较广泛，但是弊端就是需要含涤量比较高的面料，一般要85以上，全涤的也是经常见。

　　解决了数码热移印的弊端，它可以在纯棉的面料上直接印，色彩饱满，图案的表现也是比较到位，但价格偏高。

　　是属于比较简单的工艺，拼贴是直接把一些拿来的图案和面料、织带米乐、花边、蕾丝网烫上去或者车上去，主要看到的设计点就是撞色和拼图案。

　　纽扣分类非常多，按材质分，一般常用的是塑料扣、木扣、树脂扣、贝壳扣、金属扣，此外比较贵还有牛角扣、陶瓷扣、编织扣（盘扣也属于编织扣）等等。

　　拉链也分很多种，齿牙大小不同就已经分好几种了，有的有封胶，封胶一般有防水功能 ，并且上面还可以印字和图案。有一种是隐藏拉链，多用于女裙背后或者侧面，比较难发现。拉链的长度是可以自己改的，大货的长度则是可以按要求定制的。

　　34.当你设计有方向时，你去面料市场就不会迷茫，不会走马观花或者乱拿一通色卡，因为你知道自己要找什么类型的面料和辅料。

　　每一次去面料市场，不要花太多时间，要有效率，大部分面料档口通常扫一眼就能知道是不是你需要的了，不要乱逛。

　　很多设计师总是很感性米乐，甚至是任性，只顾眼前不看长远，只要自己喜欢的面料，不问价钱不管货期，管它有货没货先拿色卡再说。这是非常幼稚的设计师的做法。

　　在找面料的阶段这个源头，就要把有货没货，货期多长这个因素考虑进去，有时候虽然价格合适，品质和各方面都符合你的要求，但是它货期跟你的要求不匹配的线.面料成分这点很多设计师会忽视，其实这个非常重要，它直接影响价格，还有打版效果、成功率，特别是大货生产的问题，一定要有线.注意留面辅料供应商的微信，个人认为这样更方便，毕竟电话很多时候不太好接，微信沟通还能加强设计师和供应商之间的关系。

　　40.出去市调，不论是批发市场还是购物中心，重点：一定一定一定一定要拍照！

　　比如同样的词：“复古花卉”，究竟是什么样的复古花卉？什么色调？大花还是小花？叶花还是腰果花？用在什么样的款式上？这些问题不是光靠写就可以的，所以当时一定要拍照片记录，这才是正确的市调打开方式。

　　比如牛仔设计师，那你就要紧盯着牛仔市场和各大牛仔服装品牌。运动服设计师，总不能连adidas、NIKE、puma都不认识吧。

　　看一场精彩的秀，或是某个品牌的系列，不要看过之后就算了，一定要选择一小部分来深入分析，这场秀，这个系列，到底精彩在什么地方？

　　你在一个好的公司，做比较靠谱的、有成长的工作、身边有好同事，领导可以交流，公司给机会出去看看，参加培训，这些应该是提升最快的。

　　47.周末下班去看的品牌、好的产品，跟牛人一起逛，看产品，坐下来交流等等，比看书强多了。

　　48.能不能和打版师有效沟通你的设计作品，并转化为理想的产品实物，是设计助理向设计师跨越的最大障碍。

　　49.设计师的图纸画的怎么样很重要，但其实你的图和版师沟通的怎么样更重要。就算你的图画的再好，如果没有标注准确，后期工作沟通没有做好，或者和版师的人际关系处理的不好。就有可能你的构思，画图，审图，采购面料的功夫，全部都白做。

　　50.建议你多听取版师和样衣师的意见，毕竟虽然你是设计师，但在服装方面，版师和样衣师都是几年或者几十年的经验。

　　51.服装设计其实最快的有效有用的还是手绘。并且能够如实的反应个人的专业综合素养和设计水平的。当然也有不足,就是重复操作或者上色以及修改上就没有电脑方便了。现在都是多方面结合,为了更好地表现设计,有效的节约资源,赢得利益。

　　52.做设计的软件真是太多了，但作为服装设计师来说，基本掌握设计软件Ps, AI，CorelDraw，所有的工作都可以胜任了。

　　53.设计师、设计助理，特别是管理层（总监类的表哥表姐），是的，做表格的“哥”“姐”，如果不会表格，是非常不过关的。

　　54.如果你确定要深入研究一个设计软件，那你要做好心理准备，别人会的，你也会，别人什么程度，你的程度要高于别人，这样你才能赢。